Pedro eta otsoa, inoiz baino biziago
Bilbo, 2024ko azaroaren 24a, igandea, eguerdiko 12etan. Arriaga antzokia. Pedro eta otsoa, Sergei Prokofieven konposizio sinfonikoa (Op. 67) 1936an idatzia. Haurrentzako istorioa, egileak moldatutako musika eta testuarekin, eta orkestrak lagundutako narratzaile batekin.
Narratzailea, Mitxel Santamarina. Titiriteroak, Cristina Colmenero, Enrique Lanz, Leo Lanz eta Yanisbel Martinez.
Orkestra, Murtra Ensemble. Bernat Bofarull eta Andrea Talavero, biolinak. Gemma Pujol, biola. Albert Castan, biolontxeloa. Noelia Romina Grau, kontrabaxua. Anna Pujol, zeharkako txirula. Dani Souto, oboea. Laia Santamaria, klarinetea. Antonio Abad Lopez, fagota. Clara Marimon, tronpa. Naia Membrillera, perkusioa.
Eszena zuzendaritza, eszenografia eta txotxongiloak, Enrique Lanz. Produkzioa, Etcétera, 1997an estreinatua.
JUAN CARLOS MURILLO
Sats Moskuko Haur Antzokiko zuzendariak mugarri garrantzitsua ezarri zuen haurrentzako ikuskizunen historian, 1936an Sergei Prokofievi orkestraren instrumentuak haurrei aurkezteko obra bat konposatzeko eskatu zionean.
Prokofiev ipuin xume batetik abiatu zen etorkizuneko entzuleei, haurrei, orkestraren konplexutasun osoa modu erraz eta dibertigarrian erakutsiko zien sinfonia bat sortzeko, musika-hezkuntzarako ezinbesteko pieza bat sortuz.
Jatorriz, obra zeharkako-txirula, oboe, klarinete (la), fagot, hiru adar (mi), tinbal eta hari-instrumentuetarako idatzita dago, pertsonaia nagusien alegoriarako, tronpeta (si bemol), tronboia, triangelua, pandereta, platertxoak, kriskitinak, danborra eta dunbala orkestrazioan lagun dituztela, eta bertan istorioko pertsonaia bakoitzak musika tresna eta gai bat ditu esleituta.
Horrela, Pedro harizko instrumentuek irudikatzen dute, biolina, biolak, biolontxeloak eta kontrabaxua. Aitona fagota da, txoria, zeharkako txirula, ahatea, oboea, katua, klarinetea, otsoa, Prokofieven jatorrizko partituran hiru adarrek interpretatua, tronpa da Etceteraren ikuskizunean, eta, azkenik, perkusioak irudikatzen ditu ehiztariak.
Beste behin ere, Granadako konpainiak haurrei zuzendutako musika-lan batean murgiltzen gaitu, Sergei Prokofieven Pedro eta otsoaren orkestra, txotxongilo eta narratzailearentzako bertsio zoragarrian, alegia. Asmakizun ederrez betetako ekoizpena, gozamenerako eta ikaskuntzarako esperientzia, entzule guztiak, haur zein heldu, lehen segundotik bertatik harrapatzen lortzen duena.
Aretoan sartzean, irekita aurkitzen dugu eszenatokiko oihala, obran elkartzen diren bi lengoaiak, musika eta txotxongiloen antzerkia, ederki lotzen eta aurkezten dituen eszenografia erakutsiz, antzokiko teknikariak azkenengo moldaketak egiten dituzten bitartean.
Lehen planoan orkestrak istorioa kontatzen du, pertsonaia bakoitzari ahotsa eta espresioa emanez, eta musikarien parte-hartze dinamiko eta jostalariak entzuleen begien bistan gertatzen dira, Prokofieven obraren bertsio bikain eta egoki batean.
Orkestraren atzean, bigarren planoan, lau titiriteroek kutxa beltzeko teknikan gobernatutako txotxongiloak, orkestrak eta narratzaileak kontatutako istorioa interpretatzen dutenak, arbel handi baten gainean haurren marrazkiak balira bezala, ikusmintzaira argi eta zuzen batean, poesiaz eta naturaltasunez betea.
Eta plano bi horien artikulazio-elementu gisa, narratzailea, ekoizpenaren osagai guztiak lotzen dituen ardatz eta gidaria. Mitxel Santamarinaren meritu handiko lana, Arriagako auditoriumean sartzen garenetik bertatik, berandu samar zenbait kasutan, ikusleak harrapatzea lortzen duena.
Narratzaile-zuzendariaren lan bikaina antzezpena hasi aurreko uneetan hasten da, gorabeheraren bat dagoela eta orkestra eta zuzendaria ez direla inon agertzen jakinarazten digutenean, itxaronaldia aprobetxatuz antzokia bera eta hura osatzen duten elementuak eta espazioak, eta eszenatokiaren gainean dauden instrumentuak publikoari aurkezteko, eta historiaren amaieraraino eramaten gaitu, publikoaren arreta eta konplizitatea galdu gabe.
Prokofieven lanaren ekoizpen aparta ABAO txikiren denboraldiari hasiera emateko. Alaia, bizia eta distiratsua, ezinbesteko musika-lan honen erabateko gaurkotasuna aldarrikatzen jarraitzen duena, eta ikuskizunaren hasiera-hasieratik bere magiarekin liluratu gintuena.